Antes de diseñar ...

2003-09-12 00:00:00

A menudo se encomiendan trabajos a diseñadores gráficos pero se les priva de una información que termina resultando elemental: El medio de reproducción y la cantidad.

En cuanto a los trabajos impresos, no es lo mismo diseñar para offset, flexografía ó sistemas digitales.

Está tan disociado el trabajo del diseñador con el del productor que irremediablemente termina jugando en contra del presupuesto del cliente. Por ejemplo: El cliente encomienda el diseño de sus tarjetas personales a su diseñador de confianza, éste toma el requerimiento que somete a un proceso creativo hasta que ambos acuerdan un original.

Pero allí no termina el trabajo, sino que estará concluido, una vez las tarjetas en mano del cliente.

Para explicarlo, seguiré desarrollando el ejemplo. El cliente encomienda al diseñador: “Que las tarjetas sean llamativas pero de aspecto corporativo”, “quiero transmitir con ellas seriedad y calidad”. Luego, con ánimo de ilustrar al diseñador respecto de lo que quiere, exhibe unas muestras de tarjetas que ha recibido de importantes corporaciones.

A partir de aquí, y desde mi punto de vista como diseñador e impresor, hay dos formas de abordar el proceso:

1) El diseñador, relevando las necesidades del cliente, consulta acerca de la cantidad de ejemplares para determinar el sistema de impresión idóneo. Lo que le permitirá diseñar dentro del marco técnico que éste le ofrezca.

2) El diseñador, sin ningún tipo de condicionamiento técnico echa mano a todos los recursos gráficos para hacer de la tarjeta una verdadera obra de arte: Tintas especiales, elementos al corte, laca UV sectorizada, fondo pleno de color compuesto, y vértices redondeados.

Pregunta: ¿Cuál de estos procedimientos sería el correcto?

Respuesta: Depende la cantidad.

A saber: Si el cliente necesita cincuenta mil tarjetas para reemplazar las actuales, incluir a nuevos miembros del equipo y prever un modelo genérico para el reparto en exposiciones; cualquier procedimiento será óptimo.

Ahora bien, si el cliente es un micro emprendedor que recién se inicia y necesita sólo cien tarjetas, habrá estado previsto únicamente en el procedimiento que describimos como 1).

¿Por qué? Porque una mayoría de sistemas de impresión industrial podrá ser óptimo para la preparación y producción de cincuenta mil tarjetas. Pues los costos de preparación devenidos de un diseño técnicamente “complejo” serán divididos en una cantidad de ejemplares capaz de amortizarlos. En cambio, una producción de cien tarjetas personales queda casi exclusivamente limitada a sistemas de impresión digital, que naturalmente no podrá entregar la calidad prevista por el diseñador en el ejemplo 2).

En definitiva: Como diseñador no deseo que mi trabajo finalice en un archivo digital librado a la suerte de un cliente en búsqueda de impresores que puedan materializar ese trabajo. Y como impresor no quiero poner en máquina ningún trabajo cuya calidad final desconozca y … “que salga lo que salga”.

En cualquier caso y siempre: Quiero entregar un trabajo que cumpla con mis propios requisitos de calidad artística y técnica y que satisfaga las necesidades del cliente.

Antes de diseñar … informate.

La imprenta y las "Cantidades mínimas" ...

2007-04-15 00:00:00

Existe un mito en torno de la cantidad de impresos que un cliente necesita y la cantidad que la imprenta está dispuesta a producir. Una vez escuché: “Si cuantas más unidades encargo más económico sale, pues entonces hágame tanta cantidad hasta que no me salga nada”.

Gracioso pero real. Y nace del sentido común de un simple cliente, como tantos otros.

¿Cómo es el tema de las cantidades de ejemplares y las imprentas? La respuesta es que no hay misterio en este asunto sino una gran cuota de desinformación.

Es cierto, usted puede bajar el costo por unidad impresa cuantos más ejemplares ordene ya que el costo de preparación existe e impactará dramáticamente a menor cantidad de ejemplares y viceversa. Ejemplo práctico: Si preparar una impresora para producir tarjetas personales tiene un costo de $ 100.-, un tiraje de mil tarjetas logrará un costo por ejemplar de $ 0,10.-

Pero si el costo fuera divisible en cien tarjetas, cada una de éstas costará $ 1.-

Es importante saber que cada imprenta tiene su perfil técnico, tamaño y especialidad. Por lo que no todas son idóneas para cierto tipo de trabajo. Es decir: Si uno se dirige a un gran establecimiento gráfico y solicita mil volantes para la promoción de su comercio mientras este sitio tiene en máquina unas doscientas mil revistas a todo color para una cadena de supermercados, ¿qué le dirá el vendedor? ...

Siempre hay tres respuestas para este caso:

1) “Disculpe, en efecto somos una imprenta pero no realizamos ese tipo de trabajo”.

2) “De acuerdo, pero la cantidad mínima de volantes es de doscientos mil”.

3) “De acuerdo, el costo de cada volante es de mil pesos”.

La primera respuesta es la que a mi juicio resulta correcta. Uno desde el lado del productor, puede incluso agregar una breve explicación del por qué “no realizamos este tipo de trabajo”, más podemos conectar al cliente con alguien que esté en condiciones de hacerlo. Perdemos unos pocos minutos pero hacemos tres acciones de bien:

1) Hacemos infinitamente más sencillo el proceso de compra de alguien más.

2) Informamos. Pasamos conocimiento de nuestra actividad a potenciales consumidores.

3) Damos trabajo a alguien más cuando sugerimos un colega especialista en determinado trabajo.

Entre tanto, es necesario romper con este viejo mito de cantidades y palabras como “películas”, “originales”, “clisés”, o cualquier otro término que mencionamos y que jamás deberían haber salido de los talleres gráficos.

Es vital saber que las tecnologías gráficas están en constante desarrollo impulsadas por las nuevas necesidades. Entre otras, la posibilidad de brindarle cien tarjetas a quien necesita sólo cien, y no diez mil. Ello en 24 horas y sin necesidad de grandes inversiones en matricería.

Hoy día la imprenta está a la calle, es un mostrador con personas capacitadas para atender y asesorar a simples consumidores sin necesidad de que éstos deban ser expertos en la materia.

Afortunadamente.

Recuperar, Reciclar, Restaurar.

2018-10-21 00:00:00

Como parte del fomento de actividades e individuos que promuevan el reciclaje y la sustentabilidad, destacamos la tarea e iniciativa de @diegodiazobjetos en la recuperación de materiales y productos en desuso, que serán la base de numerosos proyectos de restauración y/o creación de nuevos objetos. Ello a través de procesos artesanales y amigables con el medio ambiente, combinando técnicas mecánicas y artísticas que redundarán en productos decorativos y/o de uso cotidiano. Únicos y exclusivos considerando que el proceso de diseño sólo se limita a la cantidad de material que se encuentre disponible. Ya sean trozos de madera, de metal, entre otros. Prolongar la vida útil de productos y materiales existentes a través del reciclaje, disminuye los desechos que de otra manera terminarían en rellenos sanitarios o vertederos. Una actividad noble y creativa saludable para el planeta y naturalmente para todos nosotros. Aquí, algunas muestras:

Solidaridad sin Límites

2019-12-18 00:00:00

Contacto Visual^® apoya emprendimientos sin fines de lucro, que solo buscan un beneficio social más allá de cualquier pretención personal. En especial aquellos dedicados a tareas que alcanzan a los más vulnerables como las personas de bajos recursos o con capacidades especiales. Este es el caso de HAY EQUIPO: Una escuela de Futbol Inclusivo para chicas y chicos con sindrome de down. Que desde 2016 se desarrolla en el septuagenario Club Claridad, al 250 de la calle Alianza en Ciudadela. Escuela impulsada por la generosidad de un grupo de personas encargadas de las diversas tareas que son propias y necesarias de un emprendimiento con estas características. Personas que donan parte de su tiempo solo a cambio de la gratificación que sienten al hacer mejor la vida de otros. Hay Equipo es un proyecto encabezado por Fernanda González (colaboradora de esta empresa), y el staff integrado desde los inicios por Gabriela González, Daniela González y Alejandro Tokar, a los que más tarde se incorporaron Camila Sotelo, Emir Calciano, Marcelo Lavila, Mariana Portaro, Narel Santamaría, Nicolás Mareco, Patricio Citarella, Vanina Castagna. Los que fueron sucediéndose unos a otros pero que permanecerán con recuerdos imborrables en las mentes y corazones de muchos chicos.
A todos ellos, van nuestras felicitaciones y reconocimiento por la noble tarea que desempeñan con tanta generosidad.